[聲音?]危險的創作行為－Didierwei, Pause and Play. 聲音設計滯留中

“尋找安靜的地方“本身就是一件很危險的創作行為。

英國著名科幻影集Doctor Who的聲音設計師 Peter Howell，
今天（1st Dec 2008）來到Bournemouth給我們上了一堂"創造新聲音"的課程。
一開頭，就提醒我們，為了要能玩弄我們的聲音資料庫，每個聲音一開始就該被錄的很乾淨，很清楚，之後才有能力向外延伸發展。
也就是說，往往，我們沒有辦法帶著錄音機出門，隨意錄下偶然發生的聲音後，直接拿回去使用。
因為現今的世界，聲音已經廣泛而大量地充斥在我們的環境裡：
若想在曠野，錄一段清晰的打雷聲，你必然也會錄到風聲，雨聲甚至是小孩的叫聲與急駛而過的車子。

所以，他總是利用小的物品來創造大的聲響。同樣以打雷聲為例，他先是錄了火柴棒摩擦起火的聲音，再將它改變pitch並分布到midi鍵盤上：
pitch高的火柴棒在鍵盤右邊，low pitch在左邊。接著從右至左盡情玩耍，可以被操縱的打雷聲，就出現了。

看得讓人興奮，卻同時也令我悲傷。

因為，“為敘事而錄音“肯定是一件孤獨的事。不同於拿著攝影機，走向人群，發現故事，找到鏡頭。
我們必須在外在世界裡，找到有潛力創造聲響的物品，
把物品帶到很安靜的地方，創造很吵雜的作品。

這可能是我個人的毛病，我就是認為“尋找安靜的地方“本身是一件很危險的創作行為。